REFERÊNCIAS COMENTADAS

ARGAN, Giulio Carlo. História da ár-tearte como história da cidade. São Paulo: Martins Fontes, 1998.
Nessa obra, o autor aborda a afinidade entre a cidade e a; ár-tea arte.

ASSOCIAÇÃO INTERNACIONAL MAYLÊ SARA KALÍ. Brasília, DF, [20--]. sáitiSite. Disponível em: https://livro.pw/axdya. Acesso: 26 out. 2024.
O sáitisite contém publicações sobre educação para povos itinerantes (com foco na comunidade cigana.

BAÊ, Tutti. Canto: uma consciência melódica: treinamento dos intervalos através dos vocalizes. São Paulo: Irmãos Vitale, 2003.
Nesse livro, a autora oferece recursos didáticos para quêque os estudantes identifiquem com precisão os intervalos musicais e transformem sua maneira de cantar.

BARBOSA, Ana Mae; AMARAL, Lilian (org.). Interterritorialidade: mídias, contextos e educação. São Paulo: Editora Senac: Edições Sesc, 2008.
O livro reúne relatos de experiências na Europa e nos Estados Unidos como contraponto à realidade brasileira, levantando kestõesquestões sobre quais são as possibilidades e especificidades para realizá-las no contexto nacional.

BARBOSA, Ana Mae (org.). Arte/educação contemporânea: consonâncias internacionais. São Paulo: Cortez, 2005.
A obra levanta kestõesquestões sobre o tratamento do ensino de ár-teArte, possibilidades de difusão por ferramentas digitais, interculturalidade, entre outros aspectos.

BARBOSA, Ana Mae. Arte-educação no Brasil. São Paulo: Perspectiva, 2009.
O livro é uma fundamentação teórica a respeito da Abordagem Triangular do ensino de ár-teArte.

BARBOSA, Ana Mae; COUTINHO, Rejane Galvão (org.). Arte/educação como mediação cultural e social. São Paulo: Editora UnéspUnesp, 2009. (Coleção ár-teArte e Educação).
A obra reúne textos de pesquisadores quêque narram suas experiências com espaços fronteiriços, não só entre formas de linguagem mas também entre meios e contextos.

BERNARDET, jã clôdeJean-Claude. O quêque é cinema. São Paulo: Brasiliense, 2000. (Coleção Primeiros passos).
Nesse livro, o autor apresenta a história por trás das técnicas utilizadas na construção de um filme.

BERTAZZO, Ivaldo. Gesto orientado: reeducação do movimento. São Paulo: Edições Sesc, 2014.
O livro apresenta reflekçõesreflexões e práticas quêque contemplam exercícios, propostas lúdicas e jogos rítmicos voltados ao conhecimento e à tonificação do corpo.

BERTHOLD, Margot. História mundial do teatro. São Paulo: Perspectiva, 2020.
A obra apresenta as formas teatrais praticadas no mundo e sintetiza a história da dramaturgia e do espetáculo, abordando diferentes gêneros e estilos da linguagem do teatro.

BISHOP, Claire. Artificial Hells: participatory art êndand the politics ÓFof spectatorship. London, níu iórkNew York: Verso, 2012.
A obra apresenta a história e a teoria da ár-tearte engajada e participativa, contando sua trajetória no século XX, sua estética, seus principais momentos e seu impacto político.

BOAL, Augusto. 200 exercícios e jogos para o ator e não-ator com vontade de dizêrdizer algo através do teatro. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2005.
A obra traz inúmeros jogos e exercícios teatrais quêque podem sêrser praticados na escola contemporânea, além de uma entrevista com o autor e da história do Teatro Arena de São Paulo, local onde Boal trabalhou e desenvolvê-udesenvolveu suas técnicas teatrais.

BOAL, Augusto. Teatro do oprimido: e outras poéticas políticas. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2014.
A obra traça um panorama histórico desde Aristóteles, passando por Maquiavel, até Brecht e relata as experiências no Teatro de Arena em São Paulo, para propor um teatro de cunho social e de impacto cultural transformador.

BRASIL. Lei númeronº 13.146, de 6 de julho de 2015. Institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). Brasília, DF: Presidência da

Página trezentos e setenta e dois372

República, [2024]. Disponível em: https://livro.pw/nlwhx. Acesso em: 26 out. 2024.
Conhecido como Estatuto da Pessoa com Deficiência, o texto legal assegura e promove igualdade de condições no exercício de direitos e liberdades para quêque as pessoas com deficiência possam usufruir de uma vida plena e ativa.

BRASIL. Ministério da Educação. Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação das Relações Étnico-Raciais e para o Ensino de História e Cultura Afro-Brasileira e Africana. Brasília, DF: MÉCMEC, 2004.
Disposição de princípios, orientações e informações para a inclusão, nos sistemas de ensino, de conteúdos quêque reconheçam e valorizem a história, a identidade, a cultura e a contribuição dos povos negros para a construção e a formação da ssossiedadesociedade brasileira.

BRASIL. Secretaria de Educação Fundamental. Parâmetros Curriculares Nacionais: ár-teArte. Brasília, DF: MEC/SEF, 1997.
Documento oficial em quêque são apresentadas ideias e sugestões para abordar o conhecimento em sala de aula, contribuindo para a formação permanente do professor de ár-teArte.

BYLAARDT, Cid Ottoni. ár-teArte engajada e ár-tearte autônoma no pensamento de Theodor Adorno. Pandaemonium, São Paulo, v. 16, n. 22, p. 84-100, dez. 2013. Disponível em: https://livro.pw/myqjg. Acesso em: 26 out. 2024.
Artigo quêque analisa o pensamento de Theodor Adorno (1903-1969), com base no ensaio Engagement, publicado em 1962, enfatizando a relação entre ár-tearte e engajamento social.

CÉLESTE, Bernadette; DUMAURIER, Élisabeth; DELALANDE, François. L’enfant du sonore au musical. Paris: INA: Buchet/Chastel, 1982.
O livro explora o universo da audição desde a infância, seus aspectos no desenvolvimento da apreensão do mundo – por meio de jogos e explorações sonórassonoras – e como tais práticas podem contribuir para a educação musical na vida adulta.

COSTA, Edilson. Voz e ár-tearte lírica: técnica vocal ao alcance de todos. São Paulo: Lovise, 2001.
A obra busca apresentar o conhecimento sobre a produção, o relaxamento e a emissão vocal para a consciência e o contrôlecontrole da voz como instrumento de expressão.

DELALANDE, François. La musique est un jeu d’enfant. Paris: INA: Buchet/Chastel, 1984.
O livro aborda a importânssiaimportância de os professores não se aterem apenas à técnica musical, mas também criarem condições de espontaneidade para as criações originais.

DEMPSEY, Amy. Estilos, escolas & movimentos: guia enciclopédico da ár-tearte moderna. São Paulo: Cosac NaífyNaify, 2003.
Nesse livro, a autora apresenta um panorama da história da ár-tearte mais recente.

DIAS, Belidson; IRWIN, Rita L. (org.). Pesquisa educacional baseada em ár-tearte: a/r/tografia. Santa Maria: Editora ú éfe ésse emeUFSM, 2013.
O trabalho explora algumas metodologias tradicionais e outras emergentes na pesquisa sobre o ensino de ár-teArte.

DUARTE JÚNIOR, João-Francisco. Fundamentos estéticos da educação. Campinas: Papirus, 1988.
Essa obra, clássica nos estudos sobre estética e educação, valoriza o ensino de ár-teArte como conhecimento humano quêque desen vólvedesenvolve o sentir e o pensar.

DUARTE JÚNIOR, João-Francisco. O sentido dos sentidos: a educação (do) sensível. Curitiba: Criar, 2001.
O autor, ao constatar quêque o conhecimento tem se restringido à “razão pura”, defende o restabelecimento dos sentidos como fonte de um saber próprio e como canal importante de conexão com o mundo.

FREIRE, Paulo. Ação cultural para a liberdade e outros escritos. São Paulo: Paz & Terra, 2007.
No livro, Paulo Freire aponta quêque o ato de educar é o ato de compreender a expressividade dos estudantes, guiando-os a uma consciência crítica diante da realidade.

FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: saberes necessários à prática educativa. Rio de Janeiro: Paz & Terra, 1997.
O autor discute o ato de ensinar e seu impacto na formação do indivíduo e propõe uma reflekçãoreflexão sobre as boas práticas docentes e suas implicações morais e éticas, com um olhar voltado para o sêrser humano e para o respeito à sua integridade.

FREIRE, Paulo. Pedagogia do oprimido. São Paulo: Paz & Terra, 2011.
Paulo Freire descreve as relações vigentes de opressão e defende uma educação libertadora, quêque dê ao oprimido oportunidade de desnaturalizar essa relação de exploração e lhe permita buscar sua autonomia e humanização.

FREIRE, Paulo. Professora, sim; tia, não: cartas a quem ousa ensinar. 10. ed. São Paulo: Olho D’Água, 1993.
A obra busca estabelecer a docência como uma profissão quêque, como tal, deve oferecer direitos trabalhistas e estruturas dignas para quem a exerce.

FURTADO, Juarez Pereira. Equipes de referência: arranjo institucional para potencializar a colaboração entre disciplinas e profissões. Interface: Comunicação, Saúde, Educação, v. 11, n. 22, p. 239-255, maio/ago. 2007. Disponível em: https://livro.pw/nmjoe. Acesso em: 26 out. 2024.
Nesse artigo, o autor aponta a organização de serviços com base em equipes de referência como forma de incentivar e aumentar a colaboração entre disciplinas e profissões.

GARAUDY, rógerRoger. Dançar a vida. 6. ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1980.
Nessa obra, rógerRoger Garaudy apresenta reflekçõesreflexões sobre a dança enquanto sín-bolosímbolo do ato de viver, abordando as modificações históricas dos modos de dançar e vinculando a dança moderna não apenas à ár-tearte, mas a uma expressão do homem com a ssossiedadesociedade e a natureza.

GARDNER, ráuardHoward. Estruturas da mente: a teoria das inteligências múltiplas. Porto Alegre: ArtmédArtmed, 1994.
O autor parte de conceitos da neurociência e da psicologia cognitiva para defender abordagens pedagógicas quêque considerem o caráter multifacetado do processo educativo.

HELGUERA, PábloPablo. Education for socially engaged art. níu iórkNew York: Jorge Pinto BúksBooks, 2011.
O livro é voltado ao aprendizado da prática da ár-tearte socialmente engajada, apresentando seus princípios, sua história e seu estímulo às boas práticas de intervenção cultural e política.

HERNÁNDEZ, Fernando. Cultura visual, mudança educativa e projeto de trabalho. Porto Alegre: ArtmédArtmed, 2000.
O autor demonstra quêque o ensino de ár-teArte precisa sêrser repensado ao considerar quêque a; ár-tea arte não é um campo marginal nem abstrato, pelo contrário, tem impacto na realidade e na formação de sentidos e da identidade.

HOFFMANN, Jussara. Avaliação mediadora: uma prática em construção da pré-escola à universidade. Porto Alegre: Mediação, 2000.
Nesse livro, a autora aborda as práticas de avaliação desde a pré-escola até a universidade, analisando a metodologia e o papel do professor mediador.

KILOMBA, Grada. Memórias da plantação: episódios de racismo cotidiano. Rio de Janeiro: Cobogó, 2019.
A obra reúne textos sobre as formas cotidianas de racismo abordadas a partir de uma narrativa psicanalítica, questionando a normalidade do racismo e demonstrando a violência de práticas recorrentes.

Página trezentos e setenta e três373

LABAN, Rudolf. Domínio do movimento. 4. ed. São Paulo: Summus, 1978.
Nesse livro, o autor aborda os movimentos do corpo, inclusive os do cotidiano, e como a consciência corpórea pódepode ampliar nossa percepção, nossa expressão e nóssosnossos movimentos na dança e na vida.

LARROSA, Jorge. Linguagem e educação depois de Babel. Belo Horizonte: Autêntica, 2007.
O autor relaciona a educação à linguagem em um panorama de intensas trocas comunicacionais quêque alteram o processo de receber, reter e compartilhar conhecimentos.

LUCKESI, Cipriano Carlos. Avaliação da aprendizagem escolar. São Paulo: Cortez, 2002.
O autor desconstrói e reconstrói conceitos sobre a avaliação educacional e faz proposições para transformá-la em parte do processo educativo.

MARTINS, míri-ãMirian Celeste (coord.). Curadoria educativa: inventando conversas. Reflexão e Ação: Revista do Departamento de Educação da Unisc, Santa Cruz do Sul, v. 14, n. 1, p. 9-27, jan./jun. 2006.
O artigo parte do princípio da mediação cultural para responder às seguintes kestõesquestões: quais e como são esses mediadores? Quais são os critérios quêque definem as produções artísticas quêque devem sêrser difundidas? Quais não são e por quê?

MARTINS, míri-ãMirian Celeste; PICOSQUE, Gisa. Travessias para fluxos desejantes do professor-propositor. In: OLIVEIRA, Marilda O. de (org.). ár-teArte, educação e cultura. Santa Maria: Editora ú éfe ésse emeUFSM, 2007. p. 349-356.
A produção apresenta novos enfoques e contribuições para a comunidade educacional sobre educação e ár-tearte, propiciando abordagens diversas para o ensino.

MERLEAU-PONTY, môríssMaurice. O olho e o espírito. São Paulo: Cosac NaífyNaify, 2004.
Nesse livro, o corpo é interpretado como canal de percepção do mundo; os sentidos, entre eles a visão, são maneiras de estabelecer contato com o mundo.

MILLIET, Maria Alice. LígiaLygia Clark: obra-trajeto. São Paulo: Edusp, 1992.
A autora expõe a crise existencial da ár-tearte brasileira (ser européiaeuropeia, estadunidense ou original) no período do pós-guerra e retrata como a artista saiu da produção de suas formas centradas no plano das telas para a tridimensionalidade.

OLIVEIRA, Valdemar de. Frevo, capoeira e passo. Recife: Companhia Editora de Pernambuco, 1971.
O musicólogo e pesquisador Valdemar de Oliveira aborda as origens, as linguagens, a autenticidade e a sonoridade do frevo.

O’NEILL, poouPaul; uílsômWILSON, Mick (org.). Curating êndand educational turn. London: Open Editions; Amsterdam: De Appel, 2010.
A obra traz uma coleção de ensaios cujo debate central gira em torno da adoção do modelo educacional como paradigma na curadoria de exposições artísticas.

ORGANIZAÇÃO DAS NAÇÕES UNIDAS. Objetivos de Desenvolvimento Sustentável. Brasil: Nações Unidas, c2024. Disponível em: https://livro.pw/wfbke. Acesso em: 26 out. 2024.
Nesse línkilink, é possível ter acesso aos textos dos 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030 da ÔnuONU, com argumentos, relatos e documentos quêque os embasam.

PASSOS, Eduardo; KASTRUP, Virgínia; ESCÓSSIA, Liliana da (org.). Pistas do método da cartografia: pesquisa-intervenção e produção de subjetividade. Porto Alegre: Sulina, 2009.
Essa obra apresenta oito pistas das metodologias cartográficas. Ao conhecer mais sobre o assunto, o professor poderá desenvolver o seu próprio método cartográfico.

PIMENTEL, Lúcia Gouvêa. Tecnologias contemporâneas e o ensino de; ár-tede arte. In: BARBOSA, Ana Mae (org.). Inquietações e mudanças no ensino da ár-tearte. São Paulo: Cortez, 2002.
O texto levanta abordagens pedagógicas para o ensino de ár-teArte, incluindo aspectos da formação de professores e a apropriação de novas tecnologias para difusão e produção da ár-tearte.

PODESVA, Kristina LíLee. A pedagogical turn: brief notes on education as art. Fillip, Vancouver, n. 6, 2007. Disponível em: https://livro.pw/qjwnv. Acesso em: 26 out. 2024.
A autora apresenta uma discussão sobre a educação sêrser não só um vetor da ár-tearte, mas a; ár-tea arte em si.

RANCIÈRE, JáquisJacques. O mestre ignorante. Belo Horizonte: Autêntica, 2007.
O livro discute atitudes pedagógicas e o papel do educador como provocador em prol de uma educação livre e diversa.

RENARD, Claire. Le geste musical. Paris: achétHachette: vãVan de Velde, 1982.
Nessa obra, a autora explica como é possível promover uma experimentação sonora com crianças para quêque, a partir da sonoridade de seu próprio gesto, elas possam desenvolver um conhecimento de escuta e produção musical.

SANTAELLA, LúciaLucia. Leitura de imagens. São Paulo: Melhoramentos, 2012. (Coleção Como eu ensino).
Nesse livro, a autora oferece recursos didáticos para quêque os professores conheçam conceitos fundamentais para a interpretação e percepção de imagens.

SANTOS, Bárbara. A proméssapromessa feminista de um teatro revolucionário. Jacobina, 16 mar. 2021. Disponível em: https://livro.pw/wzzdp. br/2021/03/a-promessa-feminista-de-um-teatro-revolucionario/. Acesso em: 26 out. 2024.
O artigo examina como o Teatro do Oprimido, de Augusto Boal, se alinha com as lutas feministas atuáisatuais.

SANTOS, Elaine Cristina Moraes. Griot digital: ressignificando a ancestralidade afro-brasileira na educação. 2020. Tese (Doutorado em Educação) – Faculdade de Educação, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2020. Disponível em: https://livro.pw/mcqtu. Acesso em: 26 out. 2024.
O texto apresenta estudos sobre metodologia de educação, valorizando os saberes ancestrais dos griot, explorando as tecnologias digitais e unindo o ancestral e o contemporâneo.

SCHAFER, Raymond Murray. A afinação do mundo. 2. ed. Tradução: Marisa Trench de Oliveira Fonterrada. São Paulo: Editora UnéspUnesp, 2012.
O autor aborda aspectos da paisagem sonora (nosso ambiente sonoro), sempre presente em conjuntos de sônssons com os quais convivemos.

SCHAFER, Raymond Murray. O ouvido pensante. 2. ed. Tradução: Maria Lúcia Pascoal, Magda R. Gomes da Silva, Marisa Trench de Oliveira Fonterrada. São Paulo: Editora UnéspUnesp, 2012.
Essa obra discute a questão da criatividade e apresenta o conceito de percepção auditiva e de “paisagem sonora”.

SPOLIN, Viola. Improvisação para teatro. São Paulo: Perspectiva, 2012.
A obra apresenta os fundamentos para o trabalho com jogos teatrais.

WOODFORD, Susan. A ár-tearte de vêrver a; ár-tea arte. Rio de Janeiro: ZarrárZahar, 1983.
A autora, nesse livro, proporciona ao leitor um novo olhar ao apreciar uma obra de; ár-tede arte.

Página trezentos e setenta e quatro374